在西湖区转塘街道长埭村，茶山环抱的白桦崊手作园里，有一家特别的工作室。工作室的角落里，几台3D打印机正在安静地工作，喷头来回游走，一层一层地，让虚拟模型“长”成看得见摸得着的实物。

这里便是支晓淦创办的熠构数字制造实验室。与常规3D打印追求标准化、稳定性不同，支晓淦所追求的，是让3D打印拥有更多艺术表达的可能。

支晓淦原本是一名雕塑与装置艺术创作者。2022年，他设计了一件孔隙由大到小渐变的作品，他跑遍了3D打印工厂，却没有一家能做出他设想中的透光和层次效果。原因在于，常规3D打印用的是“流水线思维”——先建好数字模型切片，再按照相对固定的路径和工艺参数“打印”出来。而支晓淦想要的作品，需要精准控制每一个点的路径、局部挤出量和材料厚度，通过反复调试让透光率随孔隙变化而变化，常规3D打印难以做到。

于是，支晓淦索性花5000块钱买了第一台3D打印机，决定自己干。他从网上找来公开课程和技术资料，一点点学，一点点试。拆开机器，研究控制板与各部件的关联，再根据他的创作需求一次次改装，一遍遍调整参数，没想到真做出来了。

“刚开始觉得很难，但做着做着发现，这跟我做装置艺术有共通之处，这个过程是有趣的！”支晓淦笑道。

掌握了工具之后，支晓淦开始探索如何让技术与艺术进一步结合。常规3D打印追求“稳定成型”，但他追求的是“艺术变量”——通过改变路径、速度、温度、挤出量等变量，探索熔料材料在不同环境下的形态变化。

“温度高一点，材料更软，悬垂的弧度就不一样；风力给大一点，冷却加快，形状又会变化。”他把这些变量一条条摸清楚，并记录比对，如同画家熟悉不同笔触的效果，逐步积累起自己的工艺经验。“得先理解变量，再学会控制和利用变量，最后让变量变成自己的创作语言。”他说。

从艺术工作者到“技术控”，支晓淦始终未离开白桦崊手作园。这里艺术氛围浓厚，聚集着几十位不同方向的艺术创作者，大家平时互相交流，常能碰撞出灵感。除此之外，龙坞的静谧也成为他留在这里的原因。“搞研发最怕浮躁，白桦崊手作园被茶山环绕，安静放松的氛围给了我沉下心的空间，是艺术创作和技术研发最理想的环境。”他说。

随着探索的不断深入，支晓淦也开始思考：自己摸索出来的这些经验，能不能变成人人都能上手的办法，让更多创作者拿起3D打印机就能用？

目前，支晓淦正在开发一款兼容市面上各种主流3D打印机的插件，使用者装上插件后，就像画家面对不同笔触的画笔——调整一个变量，就能预览对应的打印效果，让创作过程更加直观。